Tosco (أو نسخته الأنثوية: tosca ) هي صفة تُستخدم لتأهيل الشخص الذي يفتقر إلى محو الأمية أو التدريب الأكاديمي أو الأخلاق الحسنة . كما يستخدم هذا المفهوم للإشارة إلى ما هو خام ، ريفي ، غير مدني أو إجمالي .

جعلت الشدة الدراماتيكية التي تميز هذه الأوبرا بوتشيني ، بالإضافة إلى جمال بعض أرائها ، واحدة من الأكثر ملاءمة في ذخيرة تدعى verista ، من الموسيقى الإيطالية ، والتي تتميز بالجمالية التي ، في نهاية بدأ القرن التاسع عشر ومبادئ XX ، لإظهار الحقيقة دون المثالية (هذه الحركة يمكن أن تسمى أيضا "الواقعية").

في تاريخ توسكا نجد بعض العناصر الأكثر جاذبية لجمهور الأوبرا: الحب ، والعاطفة ، والعنف ، والمكائد ، وحتما الموت . إنها رحلة لا تنسى تحظى بعواطف الجمهور إلى أقصى الحدود ، وفي هذا يلعب دورًا أساسيًا في تطوير الشخصيات ، التي تحققت بطريقة متقنة في كل من الأنصار (فلوريا توسكا وماريو كافارادوسي) وفي العدو ( بارون سكاربيا). هذه الأوبرا هي من بين ثلاثة من أشهر الملحنين الإيطاليين ، بالإضافة إلى لا بوهيم وماداما بترفلاي .

فيما يتعلق بالهيكل الموسيقي لـ Tosca ، فإنه يختلف اختلافًا كبيرًا عن التقسيم إلى أشكال تميز العديد من أشهر الأوبرات في التاريخ ، من المؤلفين الموسيقيين مثل Mozart و Rossini و Verdi ، على الرغم من أنه وفقًا لما كان Puccini تطور حتى ذلك الحين: الخطاب متواصل و aras واحد أو إثنان فقط يكسره. إذا أخذنا El Barbero de Sevilla (من Rossini) ، على سبيل المثال ، فسوف نلاحظ أن العمل مقسم إلى عشرات القطع ، وكلها محددة بشكل جيد ولها عنوان مناسب لتسهيل التعرف عليها ؛ من ناحية أخرى ، يقدم Tosca أقسامًا شاملة تندمج معًا بشكل غير محسوس تقريبًا.

هذا يجعل من الصعب تفسير أي جزء من أجزائه في سياق حفل موسيقي ؛ ومع ذلك ، فقد تم غناء اثنين من أغانيه E lucevan le stelle ، من قبل ماريو ، و Vissi d'arte ، من قبل توسكا ، في عدد لا يحصى من الحوارات ، ولا يزال العديد من الرواد والسوبرانو من جميع أنحاء العالم يضيفونهم في قوائمهم.