ومن المعروف باسم السامبا إلى الرقص والنوع الموسيقي الأصل من البرازيل ، التي لها جذورها في أفريقيا . يشير التاريخ إلى أن السامبا قد تم تطويره في ريو دي جانيرو في منتصف القرن التاسع عشر من قبل العبيد الذين حصلوا على حريتهم.

على الرغم من أنه لا يمكن لنا جميعا أن نصبح راقصين سامبا بارزين ، لأنه بالإضافة إلى النظرية والممارسة ، من الضروري دائما أن يكون لدينا موهبة طبيعية معينة ، هناك العديد من النصائح التي يمكننا اتباعها حتى لا نجلس بينما يستمتع الآخرون بالإيقاع.

النقطة الأساسية الأولى هي تبني الموقف الصحيح للجسم ، وفقًا للدور الذي يجب أن نفترضه. على القائد ، الذي عادة ما يكون الرجل ، أن يضع يده اليمنى على ظهر الشخص الآخر (التابع) ليتمكن من أخذ يده اليسرى ويمسكها ، أكثر أو أقل على مستوى عينيه. وعلى الجانب الآخر ، ينبغي أن يدعم المتابع يده اليمنى على كتفه الأول ، بينما يحتضنه الأخير قليلاً ، ويحافظ دائماً على مسافة معينة بين الجثث.

بعد تحقيق هذا الموقف ، تبدأ الحركة . من المهم جداً البدء بالحساسية للموسيقى قبل الدخول في مسائل تقنية: إذا لم نشعر بالإيقاع ، إذا لم نسمح للموسيقى بتحريضنا على التحرك ، فلن تساعد دروس الرقص. في الأساس ، يجب أن نتخذ ثلاث خطوات لكل زوج من المرات ، والثاني هو الأقصر.

أحد أسرار الحركة لتعكس جوهر هذه الموسيقى هو " الارتداد ": بين خطوة وأخرى يجب أن يكون هناك انتقال سلس ، مما يعرض الجسم كله للخطر. ولتحقيق ذلك ، من الممكن أن نفكر في أننا نخطو باستمرار بأشياء مختلفة تظهر في مسارنا وأننا نحاول بسرعة أن نرفع أقدامنا حتى لا نكسرها. من المهم جدا أن يتم التعبير عن هذا الارتداد مع الجسم كله ، وليس فقط مع الساقين.

على الرغم من أن اتجاه النظرة ليس مرتبطًا بشكل مباشر بالحركة ، إلا أنه يُنصح أيضًا بالاحتفاظ به دائمًا ، على أكتاف الشخص الآخر. التركيز أمر ضروري لأداء جيد ، وهذا هو السبب في أنه من الضروري عدم السماح للعين للعثور على الانحرافات في كل خطوة.

كما هو الحال في أي مجال آخر ، لإتقان السامبا ، لنبدأ بالخطوات الأساسية ، ثم ننتقل تدريجياً إلى التركيبات الأكثر تعقيدًا. يجب ألا نسمح للقلق بأن يمنعنا من استيعاب كل درس ، لأنه بدون أسس صلبة لا يمكن بناء هياكل كبيرة. إذا أضفنا إلى كل هذا المتعة ، فقد أكدنا النجاح.