يشير مفهوم الصمت إلى عدم وجود ضوضاء أو صوت . أما الموسيقى ، من ناحية أخرى ، فهي ذات صلة بالموسيقى (سلسلة من الأصوات التي تجمع بين الانسجام والإيقاع واللحن لترويح الأذن).

صمت موسيقي ، لذلك ، هو وقفة موجودة في قطعة من الموسيقى. يمكن تعريف هذا الصمت كملاحظة دون تنفيذ : كل ​​شخصية ، بهذه الطريقة ، لها صمتها المطابق ، الذي تشارك معه المدة.

تسمح الصمت الموسيقية لبقية الموسيقيين والمغنيين وفصل العبارات الموسيقية المختلفة. في النظرية الموسيقية ، يتم تمثيل الجولة الأولى بالرقم 1 ، لأنه يعتبر الوحدة ؛ من هذا ، من السهل فهم العلاقة بينك وبين الآخرين ، حيث أن عدد كل واحد يجيب عدد المرات التي يجب فيها تقسيم الأبيض للحصول عليه. على سبيل المثال ، بالنظر إلى أن اللون الأبيض يعادل اثنين من الملاحظات الستة عشر البيضاء ، والسوداء ، والثمانية ، والسادسة عشر والسادسة عشر ، فمن السهل أن نفهم أن الأرقام التمثيلية لهذه الأرقام هي 2 و 4 و 8 و 16 على التوالي.

مع وضع هذا في الاعتبار ، يمكن استخدام معادلات مختلفة. فالصمت المستدير ، على سبيل المثال ، يعادل صمتين من اللون الأبيض ، وأربعة صمت من الأسود وثمانية صمت من المذكرة الثامنة.

أبعد من الصمت الموسيقي للجولة ، يمكننا أن نتحدث عن صمت semiquaver ، وسائد المذكرة الثامنة ، والساقين السوداء ، والساقين البيضاء ، الخ. من الممكن أيضاً تمديد الصمت الموسيقي من خلال علامات الترقيم ، مما يسمح بزيادة مدة الصمت بمقدار نصف قيمة الرقم الذي يتم تطبيقه عليه ؛ على سبيل المثال ، يكون للون الأبيض المنقط مدة مساوية للون الأبيض والأسود.

أبرز العديد من الموسيقيين أهمية الصمت الموسيقي في مفهوم الموسيقى. قال الأرجنتيني شارلي غارسيا ذات مرة أن الشيء المهم في قطعة موسيقية هو "ليس الملاحظات" ، بل "المسافة" الموجودة بينهما والتي يتم تأسيسها من قبل الصمت الموسيقي. هذا أمر ضروري عند التأليف ، ولكن أيضا عند التفسير ، وليس الكثير من الموسيقيين قادرين على إتقان "فن الصمت".

في المقام الأول ، من الضروري أن نفهم أن جميع القطع الموسيقية التي نسمعها كل يوم تتكون من العديد من الصمت ، حيث أن هذا لا يعني أن العمل قد توقف ، ولكنه يحدد لحظات كل أداة (والتي تتضمن الصوت البشري). ) يجب إيقاف إعدامهم حتى تظهر ملاحظة أخرى .

في التفسير الجيد ، يجب أن يكون الصمت بنفس وزن الصوت ، ويجب استخدامه لنقل رسالة العمل ؛ في بعض الأحيان ، يسهل تحقيق هذا الأمر نسبيًا ، لكن يمكن أن يصبح البعض الآخر تحديًا حقيقيًا.

خذ حالة الأغنية الشعبية التي تقول في كلماتها "يجب أن أتوقف" وأن ذلك الجزء من اللحن يفرض صمتًا على جميع الأدوات بقصد التأكيد على فكرة النص ؛ لا ينطوي تفسيره على العديد من التحديات ، لأنه يكفي أن يتوقف الجميع عن صنع الأصوات بحيث تصل الرسالة إلى الجمهور. من ناحية أخرى ، يمكن استخدام الصمت الموسيقي بطرق أقل وضوحا بكثير ، لإعادة تشكيل مجموعة واسعة من الأحاسيس والمشاعر ، مثل الخجل ، والتوتر ، والتعب والغضب ، بين العديد من الحالات الأخرى.

عندما يتم الجمع بين الصمت الموسيقي للعديد من الأدوات ، هناك أيضًا إمكانية المشاركة في حوار بينهما ، وهو أمر شائع جدًا في الموسيقى الأكاديمية ، وغير موجود تقريبًا في الموسيقى الشعبية. اعتمد العديد من الملحنين في الماضي على هذا المفهوم والمفاهيم الأساسية الأخرى لخلق لحظات مثيرة للاهتمام بين المزمار والكلارينيت ، والكمان والصوت ، أو اثنين من المزامير ، على سبيل المثال.